"5x5=25" was an avant-garde art exhibition held in September 1921 in Moscow. Many modern sources mistakenly indicate that "5x5=25" is a full-fledged artistic Association.[1]
A. M. Rodchenko-drawing with compasses, 1921
It was attended by Varvara Stepanova (signed VARST), Alexander Vesnin, Lyubov Popova, Alexander Rodchenko, Alexandra Exter. Each artist presented 5 works, as well as hand-made 5 copies of the exhibition catalog, which made up a circulation of 25 copies. At the same time, 5 copies of each author significantly differed from each other in their covers and original illustrations. The total for the entire run was the only text printed on a typewriter.[2]
The exhibition "5x5=25" showed the evolution of young artists from easel painting to abstract "color structures". And for Varvara Stepanova marked the end of the picturesque period. Then the artist decided to engage in "production art".[3]
Varvara Stepanova's work from the exhibition "5x5=25", 1921
Varvara Stepanova, cover of the exhibition catalog "5x5=25", 1921
Rodchenko exhibited works in the style of "linism" and pure color.[2] In the first post-revolutionary years, a series of paintings and drawings were carried out that developed Rodchenko's analytical ideas about the relationship of color, line and construction (cycles "Composition of movements of projected and colored planes", "Concentration of color and forms", "Lines", "Linism", a cycle of drawings "Composition and construction").Rodchenko's paintings from the "Smooth boards" series - "Pure red", "Pure yellow" and "Pure blue" - exhibited at the group exhibition "5x5=25" in 1921 marked the end of easel painting for the artist and the beginning of constructivism.[4]
Rodchenko's paintings from the series "Smooth boards" - "Pure red", "Pure yellow" and " Pure blue"
Popova, who demonstrated "experiments in space-force constructions", wrote: "All these experiments are pictorial and should be considered only as a series of preparatory experiments for concrete materialized structures." [2]
Lyubov Popova: Catalogue cover - "5x5=25"
L. Popova's work from the exhibition "5x5=25", 1921
Following it, Vesnin entitled his work as "Construction of color space along lines of force". [2] Interesting is the drawn cover of the catalog made by A. Vesnin, where the composition includes the name of the exhibition - "5x5=25". This cover can be considered as an example of A. Vesnin's book graphics in the spirit of printing futurism. The numbers are placed not only horizontally and not on one (even inclined) straight line, but as if scattered across the sheet, and the axes (conditional) of each letter have their own slope. The predominance of diagonal lines, sharp angles and secant planes in the composition is evident in this period and in other areas of A. Vesnin's work.[5]
Vesnin's work at the exhibition "5х5=25", 1921
A. Vesnin. Cover of the exhibition catalogue "5x5=25". 1921
Exter in her theses reported that the works she exhibited "are part of a General plan of experiments on color, partially resolving the issues of the relationship of color, its mutual tension, rhythmization and transition to a color construction based on the laws of color itself».[2] Exter showed a number of " Color designs "at the 1921 exhibition"5 x 5 =25". The main idea of this "General plan of experiments on color" was to understand and use color as a constructive element. Exter never accepted the subordinate role of color. Not by drawing, but by color, she built dynamic volumes and spaces.[6]
Painting by A. A. Exter from the series " Color design"
Painting by A. A. Exter from the series " Color design"
One of 5 copies of Alexandra Exter, exhibition "5x5=25", 1921
The exhibition "5x5=25" became one of the most striking statements of constructivist ideas by young Moscow artists in 1921.[2]
Sources:
1) 5x5=25 (Five times five = twenty five) - avant-garde exhibition:
2) "5x5=25". Key exhibition for the formation of constructivist ideas:
3) The art of use and business:
4) Alexander Rodchenko. Alexia Mesosoma:
5) Selim Khan-Magomedov. Architecture of the Soviet avant-garde. Book one. Problems of forming. Masters and currents. Chapter 6. Constructivism (as an architectural trend). 4. the Leader of architectural constructivism A. Vesnin at the stage of transition from neoclassical architecture to cubist experiments in painting, festive decoration and theater:
6) A. A. Exter. Construction of color planes. 1921:
Яркие заявления идей конструктивизма на выставке «5х5=25»
"5х5=25" - авангардистская художественная выставка, проходившая в сентябре 1921 года в Москве. Многие современные источники ошибочно указывают, будто бы "5х5=25" является полноценным художественным объединением. [1]
В ней приняли участие Варвара Степанова (подписывалась ВАРСТ), Александр Веснин, Любовь Попова, Александр Родченко, Александра Экстер. Каждый художник представил 5 работ, а также вручную изготовил по 5 экземпляров каталога выставки, что и составило тираж 25 экземпляров. При этом 5 экземпляров каждого автора значительно отличались друг от друга обложками и оригинальными иллюстрациями. Общим для всего тиража стал только текст, отпечатанный на пишущей машинке.[2]
Выставка «5х5=25» показала эволюцию молодых художников от станковой живописи к абстрактным «цветоконструкциям». А для Варвары Степановой ознаменовала финал живописного периода. Дальше художница решила заниматься «производственным искусством».[3]
Родченко выставил работы в стиле «линиизма» и чистого. [2] В первые послереволюционные годы были осуществлены серии картин и рисунков, развивавших аналитические идеи Родченко о взаимоотношениях цвета, линии и конструкции (циклы "Композиции движений проецированных и окрашенных плоскостей", "Концентрация цвета и форм", "Линии", "Линизм", цикл рисунков "Композиция и конструкция").Выставленные в 1921 на групповой выставке "5х5" картины Родченко из серии "Гладкие доски" - "Чистый красный цвет", "Чистый желтый цвет" и "Чистый синий цвет" - ознаменовали конец для художника станковой живописи и начало конструктивизма.[4]
Попова, демонстрировавшая «опыты пространственно-силовых построений», писала: «Все данные опыты являются изобразительными и должны быть рассматриваемы лишь как ряд подготовительных опытов к конкретным материализованным конструкциям». [2]
Вслед за ней Веснин озаглавил свои работы как «Построение цветового пространства по силовым линиям».[2] Интересна выполненная А. Весниным рисованная обложка каталога, где в композицию вкомпоновано название выставки - "5 x 5 = 25". Такая обложка может рассматриваться как пример книжной графики А. Веснина в духе полиграфического футуризма. Цифры поставлены не только не по горизонтали и не по одной (даже и наклонной) прямой, а как бы разбросаны по листу, причем оси (условные) каждой буквы имеют свой наклон.
Преобладание в композиции диагональных линий, острых углов и секущих плоскостей проявляется в этот период и в других областях творчества А. Веснина.[5]
Экстер в своих тезисах сообщала, что выставленные ею произведения «являются частью общего плана опытов над цветом, частично разрешающего вопросы взаимоотношения цвета, его взаимного напряжения, ритмизации и перехода к цветовой конструкции, основанной на законах самого цвета».[2] Ряд "Цветовых конструкций" Экстер показала на выставке 1921 года "5 х 5 =25". Основной идеей этого "общего плана опытов над цветом" было понимание и использование цвета как конструктивного элемента. Экстер никогда не соглашалась с подчиненной ролью цвета. Не с помощью рисунка, а цветом она строила динамичные объемы и пространства.[6]
Выставка «5х5=25» стала одним из самых ярких заявлений идей конструктивизма молодыми московскими художниками в 1921 г. [2]
Источники:
1) 5х5=25 (Пятью пять = двадцать пять) - авангардистская выставка:
2) «5х5=25». Ключевая выставка для становления идей конструктивизма:
3) Искусство пользы и дела:
4) Александр Родченко. Улексия Миссосупова:
5) Селим Хан-Магомедов. Архитектура советского авангарда. Книга первая. Проблемы формообразования. Мастера и течения. Глава 6. Конструктивизм (как архитектурное течение). 4. Лидер архитектурного конструктивизма А. Веснин на этапе перехода от архитектурной неоклассики к кубистическим экспериментам в живописи, в праздничном оформлении и в театре:
6) А.А. Экстер. Конструкция цветовых плоскостей. 1921: