In the 1920s in Russia, noise begins to develop as a musical, theatrical and environmental phenomenon. [1]
In 1913, the Maski magazine published the manifesto "The Art of Noise" by Italian futurist Luigi Russolo. His ideas were immediately transferred to the Russian musical avant-garde. [1] Russolo said: “We find infinitely more pleasure from the perfect combination of the noise of trams, cars, wagons and a screaming crowd than from listening to, for example,“ Heroic Symphony ”or“ Pastorali ”” [2]
Lecture: 1920s Noise Orchestra: Unknown Proletariat Music
The main figure in the noise movement in the 1920s was Boris Yurtsev, who in his article “Orchestra of Things” proposed the idea of creating for each industry his own noise orchestra using specific production materials for it. [1] For example, the instrumentation of the orchestra of the metalworkers' union consisted of “combinations of various traces of steel, copper, sheet and lump iron, iron in various processing periods, etc.” [2] Then, through trade unions, all of them had to be combined into a single noise orchestra of the All-Union Central Council of Trade Unions. [1]
Russolo and his intonarumori 1929
“Orchestra of things”: “The instruments of the organized orchestra are prepared by all enterprises in the world. The instruments of the orchestra are anything that can make any kind of sound. Currently, the selection of tools, things and materials. From bottles, pots, basins, glass, nails, needles, concrete, wood, metal. ” Realizing the ideas of “production in music”, noise producers planned the creation of orchestras of individual industries. These orchestras would use the materials that specific industries worked with - that is, the metallurgical orchestra would give first place to metal tools, woodworkers to wooden schoolchildren: “For those who live in the provinces, it is necessary to publish a brochure with drawings and in it describe in detail how and from which you can extract sounds, make music. Harmony is spread all over the world. All things are fraught with sounds. Even junk. You only need to be able to extract them from there. ”B. Yurtsev
Although the merging of art with industrial labor did not happen, proletcult thought was reflected in theater and cinema. So, Eisenstein’s latest theater production of “Gas Masks” (1924) was realized in the shops of the Moscow Gas Plant, and judging by Eisenstein’s words, the true sound picture was of the utmost importance. In another play - “Do you hear, Moscow ?!” - during the interval during , the audience should have known how “the music of the carpentry instruments is noisy: 2 files, a manual and mechanical saw, a sharpener, axes, hammers, sledge hammers, logs, nails, planers, chains, etc.". [2 ]
Arseny Avraamov conducts the "Symphony of beeps." 1923 year
The legendary “Symphonies of beeps” can be considered the brightest episode of production art. Judging by the articles of Arseny Avraamov, experiments in creating music played on factory (or steam) beeps were undertaken by him in the first post-revolutionary years in Leningrad, Nizhny Novgorod, Baku, Moscow. The best-documented “beeps” are in Baku (1922) and Moscow (1923), dedicated to the anniversaries of the October Revolution. This sacred action was a bold embodiment of both the idea of a sounding city and the idea of music as a production. [2]
https://soundcloud.com/radiotogda/symphony-of-sirens - Arseny Avraamov. The Symphony of Beeps, 1923
Shumochronograph 1900-1940. History of noise events. 1900 - "The Snow Maiden" K.S. Stanislavsky (View) 1908 - "Symphony of mechanical forces" by Carol-Berard (Music) 1909 - "Free Music" by N. Kulbin (Text) 1913 - The Art of Noises by L. Russolo (Text); "Victory over the Sun" by M. Matyushin, A. Kruchenykh, K. Malevich (Presentation) 1914 - Concert of noise synthesizers Russolo In Milan (Performance); "Aviator Dro" F.B. Pratella (Music) 1917 - "Parade" by Z. Siat, J. Cocteau, P. Picasso (Performance) 1918 - "The Kitchen Symphony" by G. Kling (Music) 1919 - "Antisymphony" by E. Golyshev (Music) 1921 - "Pozzhma" (Theater); Terevsat (Theater); "America" Z. Vareza (Music) 1922 - “Orchestra of things” by B. Yurtsev (Text); "Production-Reproduction" L. Mehoy-Nadia (Text); "Music and Labor" by B. Kushner (Text); "Hyperprism" by Z. Varez (Music); "Symphony of beeps" A. Avraamov (Presentation); "Experimental Heroic Theater" (Theater); "Mastfor" (Theater); "Theater of the Proletcult" (Theater) 1923 - "Projection Theater" (Theater); "Art and Classes" by B. Arvatov (Text) 1924 - The Mechanical Ballet by J. Anteyle (Music); "Sounding substance" M. Druzhina (Text) 1925 - "Blue Blouse" (Theater); "Theatrical work among the pioneers" B. Yurtseva (Text) 1926 - Opening of the Laboratory of the Music Workshop at Ts.D.I.D. them. V.D. Polekova 1927 - "Village Orchestra of Homemade Instruments" by V. Dasmanov (Text); "Noise Orchestra" by N. Konovalov, V. Favorsky (Theater); Symphony No. 2 ("October") by D. Shestakovich (Music) 1928 - "Smart Music" by V. Kandinsky (Text); Homemade Musical Instrument Exhibition in Moscow (Event); "Plant. Music of cars" A.Mosolova (Music) 1929 - "The Joys of Noise" by G. Kauzal (Text); "Airplane Noises" by M. Brusselmans (Music) 1930 - "Weekend" by V. Rupman (Music); "The Plan of Great Works (Five Year Plan)" A.Rozma (Cinema) 1932 - “Cases and People” by A. Macheret (Cinema); "Graceful Life" by B. Yurtsev (Cinema); "On the Dnieper Construction" by J. Meytus (Music) 1933 - "Radisyntheser" by F.T. Marinette (Music) 1935 - "Home-made musical instruments" by V. Dasmanov (Text) 1937 - "The Future of Music. The Creed" by J. Cage (Text) 1939 - "The first construction (in metal)" by J. Cage (Music) [3]
Sources: 1) Early Soviet noise music: the experience of historical reconstruction Retrieved from https://theatrummundi.ru/material/noise/ 2) Musica ex machina: at the origins of sound industrialization Retrieved from http://iskusstvo-info.ru/musica-ex-machina-u-istokov-industrializatsii-zvuka/
3)Noise orchestra of the 1920s.
Retrieved from http://avantgarde.center/noisemusic
Pictures:
Прекрасный шум
В 1920-х гг. в России начинает разрабатываться шум, как музыкальный, театральный и средовой феномен. [1]
В 1913 г. в журнале «Маски» был опубликован манифест итальянского футуриста Луиджи Руссоло «Искусство шумов», его идеи сразу были взяты на вооружение русским музыкальным авангардом. [1] Руссоло провозгласил: «Мы находим бесконечно больше удовольствия в идеальном комбинировании шумов трамваев, автомобилей, экипажей и кричащей толпы, чем в слушании, например, „Героической симфонии“ или „Пасторали“» [2]
Главной фигурой шумового движения в 1920-е гг., стал Борис Юрцев, который в своей статье «Оркестр вещей» предложил идею устройства для каждой отрасли своего шумового оркестра, использующего специфические для нее производственные материалы. [1]
Например, инструментарий оркестра профсоюза металлистов состоял из «комбинаций различной калки стали, меди, листового и кускового железа, чугуна в различных периодах обработкии т.д.» [2]
Затем через профсоюзы все они должны были быть объединены в единый шумовой оркестр ВЦСПС. [1]
«Оркестр вещей»: «Инструменты организующегося оркестра приготовляются всеми предприятиями мира. Инструментами оркестра является всё, что может издавать какой-либо звук. В настоящее время производится подбор инструментов-вещей и материалов. Из бутылок, кастрюль, тазов, стекла, гвоздей, игл, бетона, дерева, металла». Воплощая в жизнь идеи «производственничества в музыке», шумовики намечали создание и оркестров отдельных отраслей промышленности. В этих оркестрах использовались бы те материалы, с которыми работали конкретные отрасли промышленности — то есть оркестр металлургов первое место уделял бы инструментам из металла, столяров — из дерева Щкольникам: «Для тех, кто живёт в провинции, необходимо издать брошюру с рисунками и в ней подробно описать, как и из чего можно извлекать звуки, делать музыку. Гармония разлита во всём мире. Все вещи таят в себе звуки. Даже барахло. Надо только уметь их оттуда извлечь» Б. Юрцев
Хотя слияния искусства с индустриальным трудом не произошло, пролеткультовская мысль нашла своё отражение в театре и кино. Так, последняя театральная постановка Эйзенштейна «Противогазы» (1924) была реализована в цехах Московского газового завода, и, судя по словам Эйзенштейна, подлинная звуковая картина имела важнейшее значение.
В другом спектакле — «Слышишь, Москва?!» — в антракте во время постройки трибуны зрители должны были узнать, как«шумрит музыка плотничьих инструментов: звучат 2 напильника, пила ручная и механическая, точило, топоры, молотки, кувалды, бревна, гвозди, рубанки, цепи, etc.».[2]
Ярчайшим эпизодом производственного искусства можно считать легендарные «Симфонии гудков
Судя по статьям Арсения Авраамова, опыты создания музыки, сыгранной на фабричных (или паровых) гудках, предпринимались им в первые послереволюционные годы в Ленинграде, Нижнем Новгороде, Баку, Москвеi. Лучше всего задокументированы «гудковые» в Баку (1922) и Москве (1923), приуроченные к годовщинам Октябрьской революции.
Это священнодействие представляло собой смелое воплощение как идеи звучащего города, так и идеи музыки как производства. [2]
https://soundcloud.com/radiotogda/symphony-of-sirens - Арсений Авраамов. «Симфония гудков», 1923 год
Шумохронограф 1900-1940. История шумовых событий.
1900 год -"Снегурочка" К.С. Станиславского (Представление)
1908 год -"Симфония механических сил" Кароля-Берара (Музыка)
1909 год - "Свободная музыка" Н.Кульбина (Текст)
1913 год - "Искусство шумов" Л.Руссоло (Текст); "Победа над солнцем" М.Матюшина, А.Крученых, К.Малевича (Представление)
1914 год - Концерт шумосинтезаторов Руссоло В Милане (Представление); "Авиатор Дро" Ф.Б. Прателлы (Музыка)
1917 год - "Парад" З.Сяти, Ж.Кокто, П.Пикассо (Представление)
1918 год - "Кухонная симфония" Г.Клинга (Музыка)
1919 год - "Антисимфония" Е.Голышева (Музыка)
1921 год - "Позжма" (Театр); "Теревсат" (Театр); "Америки" З.Вареза (Музыка)
1922 год - "Оркестр вещей" Б.Юрцева (Текст); "Продукция-Репродукция" Л.Мехой-Надя (Текст); "Музыка и Труд" Б.Кушнера (Текст); "Гиперпризма" З.Вареза (Музыка); "Симфония гудков" А.Авраамов (Представление); "Опытно-героический театр" (Театр); "Мастфор" (Театр); "Театр Пролеткульта" (Театр)
1923 год - "Проекционный театр" (Театр); "Искусство и классы" Б.Арватова (Текст)
1924 год - "Механический балет" Дж.Антейла (Музыка); "Звучащее вещество" М.Друсжина (Текст)
1925 год - "Синяя блуза" (Театр); "Театральная работа у пионеров" Б.Юрцева (Текст)
1926 год - Открытие Лаборатории музыкальной мастерской при Ц.Д.И.Д. им. В.Д.Полекова
1927 год - "Деревенский оркестр из самодельных инструментов" В.Дасманова (Текст); "Шумовой оркестр" Н.Коновалова, В.Фаворского (Театр); Симфония №2 ("Октябрь") Д.Шестаковича (Музыка)
1928 год - "Умная музыка" В.Кандинского (Текст); Выставка самодельных музыкальных инструментов в Москве (Событие); "Завод. Музыка машин" А.Мосолова (Музыка)
1929 год - "Радости шума" Г.Каузала (Текст); "Шумы аэроплана" М.Брюссельманса (Музыка)
1930 год - "Выходные" В.Рупмана (Музыка); "План великих работ (Пятилетка)" А.Розма (Кино)
1932 год - "Дела и люди" А.Мачерета (Кино); "Изящная жизнь" Б.Юрцева (Кино); "На Днепрострое" Ю.Мейтуса (Музыка)
1933 год - "Радисинтезер" Ф.Т.Маринетте (Музыка)
1935 год - "Самодельные музыкальные инструменты" В.Дасманова (Текст)
1937 год - "Будущее музыки. Кредо" Дж.Кейджа (Текст)
1939 год - "Первая конструкция (в металле)" Дж.Кейджа (Музыка) [3]
Источники:
1)Раннесоветская шумовая музыка: опыт исторической реконструкции
2)Musica ex machina: у истоков индустриализации звука
3)Шумовой оркестр 1920-х
Взято из http://avantgarde.center/noisemusic
Картинки:
Comments