The light in Soviet Russia of the 1920s became a symbol of revolution, development, modernization and enlightenment. The idea of comparison of sound and light (colors) inspired many artists, musicians, inventors [5]. Experimed with light and color in Art and Grigoriy Iosifovich Gidoni (June 25 (July 7) 1895, Kovna (Kaunas, Lithuania) - November 10, 1937, Leningrad) - Russian and Soviet artist, art historian, aesthetics, inventor.
The main tool for the art of the future, according to Gidoni, should be the light obtained by electrical energy. The art of light and colors should replace traditional painting and make life into other arts with the mandatory condition for their entry into synthesis with light. The new art of Gidoni tightly connected, on the one hand, with "accurate sciences: physics and its departments: optics, photometry, electricity and lighting; Natural sciences (physiology, psychophysics, biology, medicine), and on the other - with all existing arts (painting, music, poetry, theater, etc.) "[6]. Gradually, the artist forms the idea of creating a lightnessature, light communications, ledgelaimations, light-cutting, as well as light-architectures [3].
In 1920, the first article of GI was published. Gidoni in the field of art of light and color. The young artist argues, mainly about the crisis of European art, in particular, theater, as well as about the problem of light decorations. At the same time, the hydamide is inventing the device in which the transparent projection is used: light sources are shifted through the screen, significantly enhancing paint brightness. The intensity and color of the light stream are controlled by a system of special digital codes [7].
In June 1925, at the State Institute of Art Consciousness of Golati, there are reports: "The light-orchestra, or the use of light in applied to music" and "light-color as a special kind of art." Gidoni offers to use the electric light-robber apparatus of his own invention in the theater called Photo Chromo Piccolo Primo (independently or with light decorations), which would replace the ramp and sofa. In some documents, the formulation of the "Flower Piano", "Flower Remote" or "Light Flower Remote" [5].
In 1926, Gidoni is trying to open the "Institute for Light and Paints" at the Academy of Sciences of the USSR. The documents included a memorandum "New Art of Light and Paints, obtained by electrical energy". In the formation of an appropriate package of documents, the head of the photometric laboratory of the State Optical Institute S.O. Majel. However, an attempt was not crowned with success. [6].
In 1926, in collaboration with the sculptor N. S. Mogilev, the artist creates a model of the light monument V. I. Lenin [7].
In 1927, to the 100th anniversary of the death of Betkhovena, the artist released a postal card with a portrait of a composer and an image of a fragment of the light-flowered arrangement of the final of the Ninth Symphony [5].
In the period from April to October 1927 the artist, together with his assistants, is working on a large-scale project - a light-mock-mocking of the decade of the October Revolution. The layout was demonstrated by the delegates of the anniversary session of the Central Executive Committee of the USSR in October 1927. A model of a height of about three meters was installed in the lobby of the Uritsky Palace (Tavrichesky Palace) in Leningrad. Lighting equipment was prepared by the artist together with the head of the photometric laboratory of the State Optical Institute Sergey Maizel [4]. The structure consisted of three parts - sickle, hammer and gears. The center of the project was a giant globe made of matte glass. On the shell of the globe was supposed to apply mainland, the sea, the borders of all states of the world. Supplemented the appearance of the globe inscription: "Proletarians of all countries, connect!"
In the North, Upper, the hemisphere was to be a lifestyle of two thousand people. Being transparent, the globe was a refrigerant, on the one hand, covering all the architectonic integer and the surrounding space, on the other, it was supposed to perform various compositions. According to the plans of the Gidoni, in five floors of the sickle, nine floors of the hammer and the gear can be placed exhibition premises for the USSR products; Leninsky corner, on the roof of which it was assumed to create a "berth for aircraft and airship"; gallery, pavilions of organizations; Cinema, a radio station ... Around the ball was planned to install ten buildings of huge buildings for industrialized art exhibitions. Of the planned places of installation, the area of Uritsky (Palace Square) and the Square of the Victims of the Revolution (Marso Field) were most often mentioned [1]. But before the real structure, it did not come. The project was rejected on the basis of the decree of the art meeting at the October Commission, arguing the fact that the model does not implement the tasks of the monumental monument, is a dilettanic technical basis and does not need state financing.
In the year of the 70th anniversary of the October Revolution (1987) by the Khudfonds of the TASSR (model) and Kazan SCB "Prometheus" (lighting and electronic equipment) under the leadership of the Bulata Galeyeva, the reconstruction of the model was made, which was demonstrated at the exhibition of the All-Union School-Festival "Light and Music" [8].
On May 26, 1928, the first evening of the «Art of Light and Color» in Leningrad took place in the Big Conference Hall of the Academy of Sciences of the USSR in Leningrad, the only artist implemented from all the plans of the artist. With the help of invented gyutany light vehicles, the results of its many years of work in the field of light synthesis / color with music, choreography, declamation and architecture were presented. There were three compartments in the Sveton Concert Program. In the first of them, the light was combined with instrumental music, in the second - with voice (singing and declamation), in the third - with music and dance. In total, there were 22 rooms in the program, famous performers took part in the Svetokoncet. Announcement of the first evening «Art and Color Art and Color» was published in the Red Gazette: «Today, in the Big Hall of the Academy of Sciences, dedicated to the memory of Domenico El Greco and A. N. Scriabin Open Session and the first evening of the «Art of Light and Color», on which after The report of I. Gidoni on the «New Art of Light and Color» for the first time in the program of the Svetokoncert will be performed by works - Scriabin, Mozart, Ramo-God Svetomuski, SVTOVodkamilation, singing and lightography, artists N. N. N. Trojanovskaya, N. Mikhailov27, K. Schmidt and V. Pestovsky. For the first time, the executable light-flowered batch leads the author of G. Gidoni on electric light-robber devices for small light confinement of the auto-artist design. In the breaks between the departments, the demonstration of the first structure of the light-architecture - the model of the referee of the new art "[5]. This grandiose structure had to become a kind of temple of the new art of light and color, under the dome of which would be played by the views that combine light and color with sound, plastic, declamation, cinema [1]. Some information about the motherboard is contained in the book of Gidoni about the artist Gyustave Kurbe (1933): «The movement is characterized, firstly, the scene is a periteater isna, secondly, sphere dome building equipment associated with light decorations and the widest use of light and light music. With regard to design, and finally, thirdly, polyphony of action against drama»[1].
In 1930, the artist publishes the book "The Art of Light and Color", representing the main achievements of the author at the first evening of the "Art of Light and Color" at the Academy of Sciences [3].
In its work, the Gidoni determines this art as the freight light and the color from the shapes of the shape, which displays them from the plane of the picture into space, as art in time, which in synthesis with music or theatrical action increases their emotionally aesthetic effects. In the practical area, it proposes to abandon the projection of light on the screen limited in space, and when performing a musical or theatrical work, use the entire space of the auditorium, immersing it in this way in the "Photosphere". The scheme of the light flowering distribution console was published here.
Eight illumination gradations in the diagram are numbered by Roman numbers. Three columns columns (with Arabic numbers), based on the explanations of the author, represented a common range of colors: 1, 2, 3-Yellow; 4, 5, 6-orange; 7, 8, 9-red; 10, 11, 12 purple; 13, 14, 15 blue; 16, 17, 18 blue; 19, 20, 21-green; 22, 23, 24-greenish-yellow [7]. For the history of the formation of light-music art in Russia, this book was essential. Today, almost no work related to the light music, the history of light summers in Russia, a light-sounding tools, is not without references to the book-manifesto G. Gidoni «Art of Light and Color» [1]. In 1930, the Gidoni obtained a patent for a light flowered distribution console [3]. In the 1930s, in his own apartment at: Embankment of the Fountain River Ki, d. 28 G. Gidoni organized a «Lab of Art of Light and Color», which existed until October 11, 1937. Its name decorated a number of books issued by the artist to their own means of books, brochures and light scores to music and verses [3].
In 1931, Gidoni carried out work in the field of art of light and colors with a physico-technical institution as part of a general acoustics laboratory. Od- It happened this very long - for seven months [3]. In 1933, the Grigoriya Gidoni «Gyustav Kurbe is published. Artist Communar, "on the cover of which in the color version is placed the circuit of the console. In the same book contains some information about the motherboard [1].
In 1933, the artist publishes "Dialogue on a separate sheet about the art of light and color," creates and publishes light batchs to verses A. S. Pushkin [2]. Gidoni worked and over the idea of performing "Prometheus" Alexander Scriabin with a light accompaniment on the opening day of the Volkhovskoy GES. However, this project failed. However, like many others: the installation of a large-scale light-mate on the Surveys of the Revolution Surveys (Mars-Field), the creation of a lightnessature, a black-and-painted concert in the Leningrad Philharmonic, the use of a hydraulic apparatus for obtaining light-color images on the scene of the Bolshoi Theater [1]. Nevertheless, the experimenter's artist composed several color-lighting scores to music and verses, among them - "International", 9th Symphony of Beethoven, «Gamlet» Shekspir. On one of the reports at the State Institution of the Art History of Arts, he also proposed a system to decipher the Luminous Row of Prometheus A. Scriabin, which as a result was fulfilled and published by G. M. Rimski-Korsakov G. in 1926 G. Gidoni is considered to be one of the pioneers kinetic art and light music in our country [2].
On October 11, 1937, G. Gidoni was arrested by the NKVD officers. A month later, on November 10, on false charges in participation in a «spy-diverge organization operating in the USSR in favor of Japan» Gidoni was shot. Rehabilitated by defining the Military Tribunal of the Leningrad Military District November 18, 1957 for the lack of a crime composition [5]. November 27, 2016 in St. Petersburg on the facade of the house 28 on the Embankment of the Fontanka River was established a memorial sign "Last address «Grigoriya Iosifovicha Gidoni»[8].
Sources
1. О.В. Колганова. Г. Гидони: Яркие проекты 1920-1930-х гг. - Петербургские театры, которых нет. Выпуски 2-3 / Российский институт истории искусств. - Санкт-Петербург, 2020, retvieved from https://artcenter.ru/wp-content/uploads/2020/11/SPb_Teatri_2-3.pdf
2. О.В. Колганова. Г. Гидони: Три произведения А.С. Пушкина для светового излучения (1931-1933). - Петербургские театры, которых нет. Выпуски 2-3 / Российский институт истории искусств. - Санкт-Петербург, 2020, retvieved from https://artcenter.ru/wp-content/uploads/2020/11/SPb_Teatri_2-3.pdf
3. О.В. Колганова. Светозвучащие инструменты В. Баранова-Россин и Г. Гидини - Вопросы инструментов. 2017-2018, retvieved from https://artcenter.ru/wp-content/uploads/2013/10/pdf
4. О.В. Колганова. Модель Свети-сияния Октябрьской революции Гидони: история создания и реконструкции (1927-1987-2017) - искусство звука и света. История, теория, практика. 13 / Российский институт истории искусств, 2021, retvieved from https://www.polithistory.ru/upload/iblock/91d/91d60bd16931f30b0d164dbc0580df71.pdf
5. О.В. Колганова. Первый вечер искусства света и цвета Дж. Гидони, 2017, retvieved from https://cyberleninka.ru/article/n/pervyy-vecher-iskusstva-sveta-i-tsveta-g-gidoni/viewer
6. О.В. Колганова. Световые проекционные устройства В. Баранова-Россин и Г. Гидони (1920-е-1930-е годы). Журнал наука и телевидение, 2021, retvieved from https://cyberleninka.ru/article/n/svetotsvetovye-proektsionnye-ustroystva-v-baranova-rossine-i-g-gidoni-1920-e-1930-e-gody/viewer
7. Политехнический музей, музей истории ГУЛАГа, статья Новое искусство света и цвета Григория Иосифовича Гидони, retvieved from https://gmig.bm.digital/article/764939953305051861/novoe-iskusstvo-sveta-i-tsveta-grigoriya-iosifovicha-gidoni
8. Ольга Колганова, Искусство света и цвета, выставка "Электротификация. 100 лет плану ГОЭЛРО", 2021, retvieved from https://archi.ru/russia/94418/iskusstvo-sveta-i-cveta
На русском языке
Свет в Советской России 1920-х годов стал символом революции, развития, модернизации и просвещения. Электрификация понималась не только как бытовое удобство и основа индустриализации, но и как новая технология будущего мира коммунизма и всеобщего процветания. Эта идея в разных проявлениях отражалась в искусстве и литературе. Так, мысль о сопоставлении звука и света (цвета) вдохновляла многих художников, музыкантов, изобретателей (А. Скрябин, А. Ласло, Й. Хауэр, Т. Уилфред, А. Шёнберг, В. Кандинский, В. Баранов-Россине, М. Матюшин, Л. Термен и др.) [5]. У каждого из них было свое видение свето (цвето)-звукового взаимодействия и, соответственно, свои формы его художественного воплощения. Экспериментировал со светом и цветом в искусстве и Григорий Иосифович Гидони (25 июня (7 июля) 1895, Ковна (Каунас, Литва)— 10 ноября 1937, Ленинград) — русский и советский художник, искусствовед, эстетик, изобретатель.
Главным инструментом искусства будущего, по мнению Гидони, должен стать свет, полученный путем электрической энергии. Григорий Иосифович декларировал революционное по происхождению и духу «Искусство Света и Цвета», которое, по его мнению, должно заменить традиционную живописьи внести жизнь в другие искусства при обязательном условииих вхождения в синтез со светом. Новое искусство света и цвета Гидони тесно связывал, с одной стороны, с «точными науками: физикой и ее отделами: оптикой, фотометрией, электричеством и светотехникой; естественными науками (физиологией, психофизикой, биологией, медициной), и с другой — со всеми существующими искусствами (живопись, музыка, поэзия, театр и т. д.)»[6]. Постепенно у художника формируется идея создания светотеатра, светомузыки, светодекламации, светохореографии, а также светоархитектуры[3].
В 1920 г. опубликована первая статья Г.И. Гидони в области искусства света и цвета. Молодой художник рассуждает, в основном, о кризисе европейского искусства, в частности, театра, а также о проблеме световых декораций. В это же время Гидони изобретает аппарат, в котором использована транспарентная проекция: источники света просвечивают сквозь экран, значительно усиливая яркость краски. Интенсивность и цветность светового потока управляются системой специальных цифровых кодов[7]. В 1920 г. Гидони подает заявочное свидетельство на выдачу патента на «Приспособление для получения световых декораций на прозрачном экране», который он получает лишь 31 августа 1925 г.[5].
В июне 1925 года в Государственном институте искусствознания Гидони выступает с докладами: «Свето-оркестр, или использование света в применении к музыке» и «Свето-красочность как особый вид искусства». Гидони предлагает использовать в театре электрический светооркестровый аппарат собственного изобретения под названием Photo Chro mo Piccolo Primo (самостоятельно или со световыми декорациями), который заменил бы рампу и софиты. Согласно Гидони, исполнение музыкального произведения должно сопровождаться волнами «света и краски в закономерно изменяющейся интенсивности и окраске, как бы пронизывая все существо слушателя, усиливая звуковые восприятия». В отдельных документах встречается также формулировка «светокрасочный рояль», «светокрасочный пульт» или «светоцветовой пульт». Конструкция светоцветового пульта Гидони приводилась в действие при помощи «рычажного переключателя», который позволял менять оттенки цвета («основная восьмиступенная гамма цветов по спектру») и интенсивность света (от отсутствия света до максимальной освещенности), к чему прибавлялись вспышки и полное угасание света, световые и цветовые паузы[5].
В 1926 г. Гидони пытается открыть «Институт изучения света и краски» при Академии наук СССР. В состав документов входила докладная записка «Новое искусство света и краски, полученное путем электрической энергии», в которой автор призывает похоронить все прошлое: «Что же, признаем, наконец: старая живопись умерла — да здравствует новая живопись! Великое новое Искусство Света и Цвета..., быть может, величайшее из существовавших в истории человечества! Родиться это искусство могло лишь в век электрической лампы!» В формировании соответствующего пакета документов участвовал заведующий фотометрической лабораторией Государственного оптического института С.О. Майзель. Однако попытка не увенчалась успехом. На протяжении последующих лет Гидони настаивал на создании единого Института по изучению вопросов света и краски (в более позднем варианте — «света и цвета»). Художник убеждал в необходимости «централизации и объединения работы в указанной области, работы, ведущейся в настоящее время в СССР в условиях бесполезного параллелизма или разобщенности»[6].
В 1926 году в соавторстве со скульптором Н. С. Могилевским создает модель светового памятника В. И. Ленину[7].
В 1927 г., к 100-летию со дня смерти Бетховена, художник выпустил почтовую карточку с портретом композитора и изображением фрагмента светоцветовой аранжировки Финала Девятой симфонии[5].
В период с апреля по октябрь 1927г. художник вместе со своими помощниками при финансовой поддержке Главнауки работает над масштабным проектом — макетом Светопамятника десятилетию Октябрьской революции. Макет был продемонстрировал делегатам Юбилейной сессии Центрального исполнительного комитета СССР в октябре 1927 года. Модель высотой около трех метров установили в вестибюле дворца Урицкого (Таврического дворца) в Ленинграде. Светотехническое оснащение готовилось художником совместно с заведующим фотометрической лабораторией Государственного оптического института Сергеем Майзелем[4].
Сооружение состояло из трех частей – серпа, молота и шестерни. Центром проекта стал гигантский глобус, сделанный из матового стекла. На оболочку земного шара предполагалось нанести материки, моря, границы всех государств мира. Дополняла внешний вид глобуса надпись: «Пролетарии всех стран, соединяйтесь!» В северном, верхнем, полушарии должен был расположиться светотеатр на две тысячи персон. Будучи прозрачным, глобус являлся и светооркестром, с одной стороны, освещающим все архитектоническое целое и окружающее пространство, с другой – должен был исполнять различные композиции. Согласно планам Гидони, в пяти этажах серпа, девяти этажах молота и в шестерне могли размещаться выставочные помещения для продукции СССР; ленинский уголок, на крыше которого предполагалось создать «причал для самолетов и дирижаблей»; галерея, павильоны организаций; кинотеатр, радиостанция… Вокруг шара планировалось установить десять корпусов огромных зданий для промышленно-художественных выставок. Из планируемых мест установки наиболее часто упоминалась площадь Урицкого (Дворцовая площадь) и площадь Жертв Революции (Марсово поле)[1]. Но до реального сооружения дело не дошло. Проект отклонили на основе постановления Художественного Совещания при Октябрьской Комиссии, аргументировав тем, что модель не реализует задачи монументального памятника, является дилетантской в техническом отношении и не нуждается в государственном финансировании.
В год 70-летия Октябрьской революции (1987) силами Худфонда ТАССР (модель) и казанского СКБ «Прометей» (светотехническое и электронное оснащение) под руководством Булата Галеева была изготовлена реконструкция модели, которую продемонстрировали на выставке Всесоюзной школы-фестиваля «Свет и музыка»[8].
Реконструкция модели Свето-памятника 10-летию Октябрьской революции. Казань, 1987 г.
26 мая 1928 г. в Большом конференц-зале Академии наук СССР в Ленинграде состоялся первый вечер «Искусства света и цвета», единственное реализованное из всех задуманных светоконцертных мероприятий художника. При помощи изобретенных Гидони световых аппаратов были представлены результаты его многолетней работы в области синтеза света/цвета с музыкой, хореографией, декламацией и архитектурой. В программе светоконцерта значились три отделения. В первом из них свет соединялся с инструментальной музыкой, во втором —с голосом (пением и декламацией), в третьем — с музыкой и танцем. Всего в программе значилось 22 номера, в светоконцерте приняли участие известные исполнители. Анонс первого вечера «Искусства света и цвета» был опубликован в «Красной газете»: Сегодня в Большом зале Академии наук состоятся посвященные памяти Доменико Эль Греко и А. Н. Скрябина открытое заседание и первый вечер «Искусства света и цвета», на котором после доклада Г. И. Гидони о «Новом искусстве света и цвета» впервые в программе светоконцерта будут исполнены произведения – Скрябина, Моцарта, Рамо -Годовского, Бетховена, Шопена, Глинки, Мусоргского, Глазунова, Римского-Корсакова, Щербачева и Чайковского – в отделениях светомузыки, светодекламации, пения и светохореографии, артистами Н. Рождественским, Т. Трояновской, Н. Михайловым27, К. Шмидтом и В. Пестовским. Впервые исполняемые светоцветовые партии ведет автор Г. Гидони на электрических светооркестровых аппаратах для малого светоконцертного исполнения конструкции автора-исполнителя. В перерывах между отделениями демонстрация первого сооружения свето-архитектуры – модели светотеатра нового искусства»[5]. Это грандиозное сооружение должно было стать своеобразным храмом нового искусства света и цвета, под куполом которого разыгрывались бы представления, объединяющие свет и цвет со звучанием, пластикой, декламацией, кино[1]. Некоторые сведения о светотеатре содержатся в книге Г. Гидони о художнике Гюставе Курбэ (1933): «Светотеатр характеризуется, во-первых, сценой ареной-перитеатром, во-вторых, сферообразным купольным оборудованием здания, связанного с световыми декорациями и широчайшим использованием света и светомузыки в отношении оформления, и, наконец, в-третьих, полифонией действия в отношении драматургическом»[1].
Г. И. Гидони. Светотеатр нового искусства
В 1930 г. на личные средства художник издает книгу «Искусство света и цвета», представляющую основные достижения автора на первом вечере «Искусства света и цвета» в Академии наук[3].
Титульный лист. Искусство света и цвета. Ленинград, 1930.
В своей работе Гидони определяет данное искусство, как освобождающее свет и цвет от оков формы, выводящее их из плоскости картины в пространство, как искусство во времени, которое в синтезе с музыкой или театральным действием усиливает их эмоционально-эстетическое воздействие. В практической области он предлагает отказаться от проецирования света на ограниченный в пространстве экран, и при исполнении музыкального или театрального произведения использовать все пространство зрительного зала, погружая его таким образом в «фотосферу». Здесь же была опубликована схема светоцветового распределительного пульта.
Схема свето-цветового пульта. Искусство света и цвета. Ленинград, 1930
Восемь градаций освещенности на схеме пронумерованы римскими цифрами. Три столбца Color (с арабскими цифрами), исходя из пояснений автора, представляли общую гамму цветов: 1, 2, 3—желтые; 4, 5, 6—оранжевые; 7, 8, 9—красные; 10, 11, 12—фиолетовые; 13, 14, 15—синие; 16, 17, 18—голубые; 19, 20, 21—зеленые; 22, 23, 24—зеленовато-желтые[7].
Для истории становления светомузыкального искусства в России эта книга имела важнейшее значение. Сегодня практически ни одна работа, связанная со светомузыкой, историей светомузыки в России, светозвуковым инструментарием, не обходится без ссылок на книгу-манифест Г. Гидони «Искусство света и цвета»[1].
В 1930 г. Гидони получает патент на светоцветовой распределительный пульт[3].
В 1930-е годы в собственной квартире по адресу: Набережная реки Фонтан- ки, д. 28 Г. Гидони организовал «Лабораторию искусства света и цвета», которая просуществовала вплоть до 11 октября 1937 г. Ее название украшало ряд выпущенных художником на собственные средства книг, брошюр и световых партитур кмузыке и стихам[3].
В 1931 г. Гидони проводил работы в области Искусства света и цвета при Физико-техническом институте в составе лаборатории общей акустики. Од- нако происходило это совсем недолго — на протяжении семи месяцев [3].
В 1933 г. выходит книга Григория Гидони «Гюстав Курбэ. Художник коммунар», на обложке которой в цветном варианте помещена схема пульта. В этой же книге содержатся некоторые сведения о светотеатре[1].
Г. Гидони «Гюстав Курбэ. Художник коммунар». 1933 г.
В 1933 году художник издает «Диалог на отдельном листе об искусстве света и цвета», создает и публикует световые партии к стихам А. С. Пушкина[2].
Работал Гидони и над идеей исполнить «Прометея» Александра Скрябина со световым сопровождением в день открытия Волховской ГЭС. Однако данный проект осуществить не удалось. Впрочем, как и многие другие: установку масштабного светопамятника на площади Жертв Революции (Марсовом поле), создание светотеатра, светокрасочный концерт в Ленинградской филармонии, применение аппарата Гидони для получения свето-красочных изображений на сцене Большого театра[1].
Тем не менее, художник-экспериментатор сочинил несколько цвето-световых партитур к музыке и стихам, в их числе – «Интернационал», 9-я симфония Бетховена, «Гамлет» Шекспира. На одном из докладов в Государственном институте истории искусств он также предложил систему расшифровки световой строки «Прометея» А. Скрябина, что в результате было выполнено и опубликовано Г. М. Римским-Корсаковым в 1926 г. Г. Гидони по праву считается одним из пионеров кинетическогоискусства и светомузыкив нашей стране[2].
11 октября 1937 г. Г. Гидони был арестован сотрудниками НКВД. Через месяц, 10 ноября, по ложному обвинению в участии в «шпионско- диверсионной организации, действующей на территории СССР в пользу Японии» Г.И. Гидони был расстрелян. Реабилитирован по определению Военного трибунала Ленинградского военного округа 18 ноября 1957 года за отсутствием состава преступления[5].
27 ноября 2016 года в Санкт-Петербурге на фасаде дома 28 по набережной реки Фонтанки был установлен мемориальный знак «Последний адрес» Григория Иосифовича Гидони[8].
Comments