Contents of the book: 7 essays by Irina, description of 24 iconic, choreographic performances (viewable through the cuar code), an anthology of texts about dance, a glossary, biographical information, many photos, author's illustrations of the book designer Elena Dyatkova.
The book considers dance as the most natural manifestation of human emotions, as part of the movement culture, as a form of spectacular art.
Sitting dance
Why was the book written? To dispel some stereotypes. There are many myths about dance.
For example: intellectuals don't dance, and dancers don't philosophize. In the book, he is dispelled. Dance only with your feet. Especially in ballet. Today I want to talk about it, about this myth, about the fact that dance exists not only with the help of legs, but it can also exist while sitting.
Main idea. The idea is to watch 6 short videos and discuss them.
First video
- Video of the dance "sitting" - a dance from the American film "cabaret" in 1978 by Liza Minnelli, so she plays, dances and sings, she also dances sitting, and the famous Broadway choreographer, Hollywood choreographer Bob Foss set her dance. He dances jazz. Especially he puts dances on a chair.
The plot of the film is further described: the main character, played by Lisa, is a cabaret dancer, she says goodbye to her next lover and sings one frank song "when that's it, then that's it, I'm done." But she also dances. The film takes us to Berlin, Berlin 1931. Jazz music of those years. The film is very atmospheric, and it's about resistance, about the "sitting" dance.
Cabaret Mein Herr Lisa Minelli
This video refutes the stereotype that the dance is danced only while standing, but another stereotype is born that the chair is some attribute of an erotic dance.
In order to refute this stereotype, it is necessary to refute the previous one. This is our way of thinking: abandoning one stereotype, another one emerges in its place. In order to refute the stereotype, which is interpreted as the fact that all dances are sitting, all dances on chairs are always temptation, always erotica, Pina Bausch, a German choreographer and creator of the dance theater in the Obertal, helps this refutation.
She is quite popular, her films, performances. In 1978, she delivered the famous Café Muller. She herself plays one of the main roles. In the same year, another good performance of "Kontakthof". There is a sitting dance again.
Excerpts from the play "Cafe Muller"
Excerpts from the play "Kontakthof"
Second roller.
Pina Bausch has several versions of this performance. And this version with age actors. Here the stereotype is refuted with the fact that the sitting dance is an erotic dance. In this performance, only men sit, ride, dance on chairs. That is, the sexes have changed roles, but in fact, this dance has remained a dance of passion, desire. But it creates a fresh effect, refreshing from stereotypes.
Passing from one stereotype to another, we move on, dance, as a stereotype of eroticism. There will be a video next. Choreography by American dancer, choreographer Cheryl Murakami to the music for the film 50 Shades of Grey.
The film is based on a novel that broke all records for the speed of publication. In Hollywood, they immediately decided to make a film based on this novel.
And African-American musician TheWeekend wrote the music, and Cheryl choreographed, which she sells and distributes as choreography through master classes. Master class: "heel and chair master class.". Literally translated, a master class with heels and chairs. And here again the phenomenon of erotic dance on a chair appears, but it is transformed in accordance with our time and the possibility of this film and novel. Irina Sirotkina notes that the novel is "below the floor" in artistic terms, but because of the topic that excites the interest of everyone, it received wide publicity.
Next video Earned it (literal translation "I deserve it")
Cheryl Murakami works with very famous stars such as LadyGAGA, Beyonce. Creates choreography for them. She started with ballet, jazz, salsa. She is such a choreographer who is very popular, creates choreography for popularity first of all.
Irina Sirotkina was surprised to find that the most popular master classes in Russia are strip plastic master classes. They gather hundreds of young girls who even look that way. But it's nothing special about them wanting to move beautifully and gracefully. But this is a kind of effect of commercial, pop culture. This is not even a dance of 32 swans in a ballet, it is something mechanical. On the one hand, it is very attractive, seductive, but on the other hand, it creates a uniformity that can even repel, disappoint and achieve the opposite effect.
Continuing to disprove stereotypes. Next will be a video of a choreographer of a completely different plan. When he started, at first he was not at all mass and not commercial, and he never wanted to do it, he, on the contrary, is a choreographer of such aesthetic artistic resistance. This is the famous Ohad Naharim, Israeli choreographer, creator of the Batsheva Theater.
One of his performances is called "Kir" in 1990. It includes a scene where the dancers not only dance, but they start talking (this is one of the first performances where speech is used in modern dance), they use a different way of expression. But they say the so-called counting rhyme or prayer, which is called "ehat mi yodea", in literal translation: "who knows one." In this counting rhyme, "raz" is the name of God. Who knows times? I know once - this is our god on earth and in heaven! Who knows two? I know two. Two are the tablets of the covenant. Who knows three? I know three. Three is the three holy fathers. And so on until thirteen. But each time they end with the phrase "Once, this is a god on earth and in heaven."
At the end of this video, the dancers strip off but remain in their underwear, and this is a play on something opposite to striptease. Huge density of choreographic text. A lot has happened and a lot has been said in a short passage.
Once refuting this stereotype, you can create a new one. And Ohad Naharim (he is the founder, he is a very important figure in dances) launched a chain of creation by other choreographers of this kind. He got followers. Specifically, a Swedish choreographer born in 1984.
Ekman at the beginning of his career, at the age of 22, created a work for the Barcelona Dance Theater "Whim", literal translation: "whim, whim". A whim is a broken fairy tale. This work was created for the festival, and, perhaps, Alexander unwittingly turned to dancing on chairs. He kind of ridiculed stereotypes too, but here he was ridiculing a very popular stereotype of "worn out" music. This is Vivaldi's The Four Seasons: Thunderstorm.
The chairs are becoming a new cliché, a new choreographic technique that the young choreographer uses as one of those cool ones.
Video filmed in 2012 "You said you liked the dancing"
Literal translation: "You said you like to dance." This project by Jenny Parker is a Scottish choreographer. The project is called "Scotlanddance project". There are many different dances in this project, and many were filmed specifically for older people. This is a successful project for people with Alzheimer's disease.
Then the final part begins, where the participants of the meeting begin to dance.
First, they move away from the back of the chair, begin to stamp their feet to feel the floor, then shake their torso, then raise their arms up and look at the ceiling, while swaying from side to side. Then they move their hands in the same way as people row with oars while sitting in a boat. Then they lower their hands to the hips and begin to slowly raise them up, while moving the hands 360 degrees. They begin to look back, as if looking for someone in the crowd. Then they exhale and throw their head down. And inhale lift it back.
They are going to dance Chopin's revolutionary etude. Collection and return of energy through improvisation, and at the end of resistance.
Sources:
https://www.youtube.com/watch?v=1SqOllmgM5g Irina Sirotkina. "Dance: The Experience of Understanding"
https://www.youtube.com/watch?v=4e3U0flBwJ0 Pina - "Excerpt from Kontakthof"
https://www.youtube.com/watch?v=4G3IfQ7WnNk Sheryl Murakami, The Weeknd - "Earned ItEarned It"
https://www.youtube.com/watch?v=hxSP-4lGrMk Ohad Naharin - "Minus 16"
https://www.youtube.com/watch?v=lGbCm43U3So Alexander Ekman - "WHIM Fractured Fairytale"
https://yandex.ru/video/preview/?filmId=1857193709528298423&from=tabbar&parent-reqid=1652986964545354-15346914495386710518-vla1-3224-vla-l7-balancer-8080-BAL-2000&text=Scotland+dance+project+you+said+you+liked+dancing+дженис+паркер "You Said You Liked The Dancing in SCD Dance Ability"
Текст на русском языке:
Содержание книги: 7 эссе Ирины, описание 24 постановок знаковых, хореографических (возможность просмотра через кьюар код), антология текстов о танце, глоссарий, биографические справки, множество фото, авторские иллюстрации дизайнера книги Елены Дятьковой.
Книга рассматривает танец, как самое естественное проявление человеческих эмоций, как часть двигательной культуры, как вид зрелищного искусства.
Танец сидя
Для чего написана книга? Для того, чтобы развеять некоторые стереотипы. О танце есть много мифов.
Например: интеллектуалы не танцуют, а танцовщики не философствуют. В книге он развеян. Танец только ногами. Особенно в балете. Сегодня я хочу поговорить о нем, об этом мифе, о том, что танец существует не только с помощью ног, но он может существовать и сидя.
Основная идея. Идея заключается в том, чтобы посмотреть 6 коротких видео и обсудить их.
Первое видео
– Видео танца «сидя»- танец из американского фильма «кабаре» 1978 г. Лайза Минелли, так она играет, танцует и поет, также она танцует сидя, а танец ей ставил знаменитый бродвейский хореограф, хореограф Голливуда Боб Фосс. Он танцует джаз. Особенно он ставит танцы на стуле.
Далее описывается сюжет фильма: главная героиня, которую играет Лайза, является танцовщицей кабаре, она прощается со своим очередным любовником и поет одну откровенную песню «когда все, тогда все, я закончила». Но при этом она танцует. Фильм относит нас в Берлин, Берлин 1931 года. Музыка джаз тех лет. Фильм очень атмосферный, и он об сопротивлении, о танце «сидя».
CabaretMeinHerr- LisaMinelli
Этим роликом опровергается стереотип о том, что танце танцуется только стоя, но зарождается другой стереотип о том, что стул- некий атрибут эротического танца.
Для того, чтобы опровергнуть данный стереотип, необходимо опровергнуть предыдущий. Таково наше мышление: отказываясь от одного стереотипа, возникает на его месте другой. Чтобы опровергнуть тот стереотип, который трактуется как то, что все танцы сидя, все танцы на стульях- всегда соблазн, всегда эротика, данному опровержению помогает немецкий хореограф и создательница театра танца в Обертале Пина Бауш. Она достаточно популярна, ее фильмы, спектакли. В 1978 году она поставила знаменитое кафе Мюллер. Она сама исполняет одну из главных ролей. В том же году, еще один хороший спектакль «Контактхоф». Там снова танец сидя
Второй ролик.
У Пины Бауш есть несколько версий этого спектаклей. А данная версия с возрастными актерами. Здесь опровергается стереотип с тем, что танец сидя- эротический танец. В данном спектакле только мужчины сидят, ездят, танцуют на стульях. То есть полы поменялись ролями, но по факту, данный танец так и остался танцем страсти, желания. Но это создает свежий, освежающий от стереотипов эффект.
Переходя от одного стереотипа к другому, мы продвигается дальше, танец, как стереотип эротики. Дальше будет видео. Хореография американской танцовщицы, хореографа Шерил Мураками.
Фильм на основе романа, который побил все рекорды по скорости издания. В Голливуде сразу решили снять фильм по этому роману. А афроамериканский музыкант TheWeekend написал музыку, а Шерил поставила хореографию, которую она продает и распространяет, как хореографию с помощью мастер-классов. Мастер класс: «heel and chair master class.». В дословном переводе мастер класс с каблуками и стульями. И здесь снова возникает феномен эротического танца на стуле, но он преображается в соответствии с нашим временем и возможностью данного фильма и романа. Ирина Сироткина отмечает, что роман является «ниже плинтуса» в художественном плане, но из-за темы, которая будоражит интерес каждого, он получил широкую огласку.
Следующее видео Earned it (дословный перевод «я этого заслужил»)
Шерил Мураками работает с очень известными звездами, такими как LadyGAGA, Beyonce. Создает им хореографию. Она начинала с балета, джаз, сальса. Она такой хореограф, который очень популярный, создает хореографию для популярности, прежде всего.
Ирина Сироткина с удивлением обнаружила, что самые популярные мастер классы в России, это мастер классы по стрип-пластике. На них собираются сотни девушек, которые хотя выглядеть именно так. Но в этом нет ничего особенного в том, что они хотят красиво и грациозно двигаться. Но это некий эффект коммерческой, поп культуры. Это даже не танец 32 лебедей в балете, это что-то механическое. С одной стороны это очень привлекает, соблазняет, но с другой стороны это создает унифицированность, которая может даже оттолкнуть, разочаровать и достигнуть противоположного эффекта.
Продолжая опровергать стереотипы. Далее будет ролик хореографа совершенно другого плана. Когда он начинал, сначала он занимался совсем не массовым и не коммерческим, и никогда и не хотел этим заниматься, он, наоборот, хореограф такого эстетического артистического сопротивления. Это знаменитый Охад Нахарим- израильский хореограф, создатель театра «Батшева».
Один из его спектаклей называется «Кир» 1990 г. Он включает сцену, где танцовщики не только танцуют, а они начинают говорить (это один из первых спектаклей, где используется речь в современном танце), они используют другой способ выражения. Но говорят они так называемою считалку или молитву, которая называется «ехат ми йодеа», в дословном переводе: «кто знает одного». В этой считалке «раз» — это имя бога. Кто знает раз? Я знаю раз — это наш бог на земле и на небесах! Кто знает два? Я знаю два. Два – это скрижали завета. Кто знает три? Я знаю три. Три – это трое святых отцов. И так до тринадцати. Но каждый раз они заканчиваются фразой «Раз- это бог на земле и на небе».
Видео
В конце данного ролика танцоры раздеваются, но остаются в белье, и это и является обыгрыванием чего-то противоположного стриптизу. Огромная плотность хореографического текста. За небольшой просмотренный отрывок произошло многое и было высказано многое.
Раз опровергнув данный стереотип, можно создать новый. И Охад Нахарим (он основоположник, в танцах является очень важной фигурой) запустил цепь создания другими хореографами подобного. У него появились последователи. А конкретно - шведский хореограф 1984 года рождения.
Экман в начале своей карьеры, в 22 года создал работу для Барселонского театра танца «Whim», дословный перевод: «причуда, каприз». Причуда- расколотая сказка. Данная работа была создана для фестиваля, и, возможно, невольно Александр обратился к танцам на стульях. Он в своём роде тоже высмеивал стереотипы, но тут он высмеивал очень популярный стереотип «затасканной» музыки. Это Вивальди «Времена года: Гроза».
Стулья становятся новым штампом, новым хореографическим приемом, который молодой хореограф использует как один из таких крутых.
Ролик, снятый в 2012 году «You said you liked the dancing»
Дословный перевод: «ты сказал, что тебе нравится танцевать». Этот проект Дженни Паркер- шотландский хореограф. Проект называется «Scotlanddance project». В данном проекте много разных танцах, а многие были сняты специально для людей старшего возраста. Это успешный проект для людей с болезнью Альцгеймера.
Далее начинается завершающая часть, где участники собрания начинают танцевать.
Сначала они отодвигаются от спинки стула, начинают топать ногами, чтобы почувствовать пол, затем качают туловищем, затем поднимают руки вверх и смотрят в потолок, при это покачиваясь из стороны в сторону. Затем двигают руками подобно тому, как люди гребут веслами, сидя в лодке. Далее опускают руки к бедрам и начинают медленно поднимать их вверх, при этом двигая кистями на 360 градусов. Начинают оборачиваться назад, будто ищут кого-то в толпе. Затем они выдыхают и бросают свою голову вниз. А вдохом поднимают ее обратно.
Они собираются танцевать революционный этюд Шопена. Сбор и отдача энергии с помощью импровизации, а в конце сопротивление.
Ссылки:
https://www.youtube.com/watch?v=1SqOllmgM5g Ирина Сироткина. "Танец: Опыт понимания"
https://www.youtube.com/watch?v=4e3U0flBwJ0 Пина - "Отрывок из Kontakthof"
https://www.youtube.com/watch?v=4G3IfQ7WnNk Шерил Мураками, The Weeknd — «Заслуженно, заслужило»
https://www.youtube.com/watch?v=hxSP-4lGrMk Охад Нахарин - "Минус 16"
https://www.youtube.com/watch?v=lGbCm43U3So Александр Экман - "Причуда, расколотая сказка"
https://yandex.ru/video/preview/?filmId=1857193709528298423&from=tabbar&parent-reqid=1652986964545354-15346914495386710518-vla1-3224-vla-l7-balancer-8080-BAL-2000&text=Scotland+dance+project+you+said+you+liked+dancing+дженис+паркер -«Вы сказали, что вам понравились танцы в SCD Dance Ability»
Comments