9 апр. 2022 г.5 мин. чтения

Манифест группы конструктивистов «Кто мы» 1923

13 декабря 1920 года художник-экспериментатор Александр Родченко, его супруга, одна из «амазонок» русского аванагарда Варвара Степанова и «режиссер массового действа» (дизайнер, кинорежиссер, издатель и теоретик раннего конструктивизма) Алексей Ган составили любопытный документ: протокол образования Первой рабочей группы конструктивистов.

Эту дату можно считать моментом рождения первой творческой организации конструктивистов в Советской России. Перспективы участия новой творческой группы в строительстве нового общества, нового мира, новой предметной среды окрыляли. Весь мир, казалось, ждал участия нового типа творца (еще не было слова «дизайнер») — конструктивиста, который вместо украшения жизни займется ее строительством, он будет строить и изобретать новые формы вещей, вооруженный знанием технологии, изобретательства, передовыми научными достижениями. Авангардное искусство воспринималось как лабораторный этап конструктивизма. Цели проектного творчества провозглашались нарочито прозаическими, приземленными.

«ТЕХНИКА.

Мы — твой первый боевой и карательный отряд.

Мы и последние твои чернорабочие.

Мы не мечтатели от искусства, которые строят в воображении:

Аэрорадиостанции

Элеваторы и

Пылающие города.

МЫ — НАЧАЛО

НАШЕ ДЕЛО СЕГОДНЯ

Кружка

Половая щетка

Сапоги

Каталог […]

Первая рабочая группа

КОНСТРУКТИВИСТОВ

(АЛЕКСЕЙ ГАН, РОДЧЕНКО, СТЕПАНОВА)

объявила

КОММУНИСТИЧЕСКОЕ ВЫРАЖЕНИЕ МАТЕРИАЛЬНЫХ СООРУЖЕНИЙ».

Целью работы провозглашались новые элементы, пути, вещи, опыты.

Конструктивисты провозглашали себя «чернорабочими» предметного мира. Для них любые детали города — от улиц, площадей и зданий и до газетного киоска, витрины, уличной рекламы, конфетной обертки — были равноправными объектами приложения художественного, изобретательского труда.

Поэтому уличная реклама, обложки книг, фирменные знаки — все это в сумме и составляет тот самый образ конструктивистского города 1920-х годов. В этой работе вместе с Родченко и Степановой, как представителями старшего поколения, принимали участие и их более молодые коллеги, студенты ВХУТЕМАСа. Среди них особенно близок был Захар Быков. Это его глазом смотрит на нас знаменитый плакат «Киноглаз». Это он выполнял начисто по рисункам Родченко рекламные плакаты на тексты Владимира Маяковского: «Папиросы „Ира“» или «Соски». Это он позднее возрождал учебные программы ВХУТЕМАСа в воссозданной в 1945 году Строгановке.

В середине 1920-х годов наряду с занятиями полиграфией, дизайном, театром и кино Александр Михайлович Родченко посвятил много времени фотографии. Это были портреты друзей и единомышленников по «Левому фронту искусств», лидером которого был Владимир Маяковский. Все вместе они издавали журналы «ЛЕФ» и «Новый ЛЕФ».

Родченко сохранил для нас облик, настроение и характеры этих людей. Здесь есть поэты и писатели (В. Маяковский, Н. Асеев, С. Третьяков), дизайнеры и архитекторы (А. Веснин, Л. Попова, А. Ган), режиссеры и актеры кино (Л. Кулешов и Е. Жемчужная)

Родченко экспериментировал с освещением, композицией, кадрированием, двойной экспозицией и необычной точкой съемки. Он публиковал свои острые ракурсные снимки в журналах «Советское кино» и «Новый ЛЕФ». В конце 1920-х годов темой его фотографического исследования становится город.

По заданию редакций журналов «30 дней», «Радиослушатель», «Даёшь!» были выполнены первые фоторепортажи. Журналы «Огонек» и «Смена», газета «Вечерняя Москва» считали его своим фотокорреспондентом.

Родченко показывал читателям журналов мир новой архитектуры Москвы, постройки архитекторов Александра Веснина, Моисея Гинзбурга, Константина Мельникова. Он показывал сборку автомобилей на заводе АМО, генераторы на электростанции (само здание МОГЭС было построено по проекту архитектора Ивана Жолтовского), производство электрических лампочек. Даже фабрика-кухня оказалась на его снимках целым заводом со своими цехами и технологией. Он верил, что будущее за индустриальным миром.

Но Родченко снимал всю эту техническую натуру не ради политической агитации. Он был вдохновлен формами новой техники, эстетикой конструктивистской архитектуры как художник. Его обрывистые, ракурсные снимки как нельзя острее выявляли непривычную красоту индустриального мира: монохромную черно-белую гамму, ровные поверхности, геометризм форм, мощные ритмы конструкций. Как конструктивиста его интересовало производство.

Снимая любой фоторепортаж, Родченко старался максимально подробно показать все технологические операции. По его фотографиям можно реконструировать производство, работу радиоцентра или, например, выпуск газеты. В очерке о газете 1928 года он показал, что новости начинаются со звонков в редакцию и писем корреспондентов. Правка и перепечатка материала. Набор текста, гранки. Изготовление печатных форм и запуск ротационной машины. Наконец, подсчет и упаковка пачек свежих номеров газет.Последние новости, которые читают за утренним чаем.

Все это напоминает съемку документального фильма. Действительно, Родченко верен своему девизу показывать вещи и процессы со всех сторон, со всех точек. Его первой репортерской камерой был купленный в 1925 году в Париже компактный киноаппарат «Септ», позволявший снимать в режиме стоп-кадра с форматом негатива 18×24 мм на кинопленку 35 мм. «Лейка» появилась позже, только в конце 1928 года. Родченко мечтал о работе в кино не только в качестве постановщика, но и в качестве режиссера и оператора. Такая возможность представилась в 1930 году, когда по заданию фабрики «Культурфильм» вместе со съемочной группой он отправился в Нижегородскую область на съемку фильма «Химизация леса» по собственному плану-сценарию. Однако в результате вся аппартура, которую выдали на студии, оказалась неисправной. Не подвели только «Септ» и «Лейка».

Все, что было снято в той командировке, «списали». Остались лишь фотографии. Серия «Укладка штабелей на лесопильном заводе Вахтан» обошла позднее множество выставок. Обычная, банальная операция показана Родченко с такой динамикой, точностью кадра, вниманием к деталям, что стала своего рода пособием для фоторепортеров, снимающих трудовые процессы. Не бояться смело обрезать фигуры и детали, показывать работающих крупным планом, удивляться вместе со зрителем, что торцы бревен и брусьев, длинные плети досок так похожи на архитектуру или на… геометрическую абстрактную конструктивную живопись, которой Родченко занимался в 1919–1920 годах.

Однако, замечая детали, он не забывал и о человеке. В сериях Родченко, посвященных заводам, типографиям, лесопильному заводу, даже промышленному озеленению Москвы, транспорту, почтовым перевозкам — всегда за всем этим стоит человек, владеющий своей профессией.

Родченко — художник-производственник. В 1922 году он придумал для себя функциональный костюм инженера-конструктора, который сшила его супруга Варвара Степанова. В 1929 году придумывал костюмы будущего для пьесы Владимира Маяковского «Клоп» в театре Всеволода Мейерхольда. Люди будущего в его костюмах похожи не то на лаборантов или ученых, не то на авиаторов. Из клеенки сшили костюмы будущего с необычными отстегивающимися деталями для горожан, директора зоосада, репортеров, сотрудников института воскрешений, где оказался «замороженный» на 50 лет главный герой пьесы Присыпкин, вместе с которым ожил и постельный клоп…

Рядом со станками на фотографиях Родченко всегда есть человек. Мы видим, как руки рабочих калибруют детали или играют в шашки во время обеденного перерыва, видим руки литейщицы. На другом снимке — токарь у станка или повариха загружает в котел нарезанные овощи для супа на фабрике-кухне. На строительстве Парка культуры трамбуют дорожки, вешают провода на столбы, собирают конструкции цирка-шапито. Из ворот депо выезжает дежурная пожарная бригада на Электрозаводе.

Герой Родченко — это интересующийся всем, активный, умеющий организовать свою жизнь молодой человек или девушка. Они работают и учатся, они занимаются спортом. Целая серия была посвящена утренней зарядке на крыше недавно построенного студенческого общежития в Лефортово.

Родченко всегда старался содержать свой архив в порядке. Архив негативов, фотографий, проектов. Это был его рабочий инструмент. Из снимков, опубликованных в конце 1920-х годов в прессе, он собрал что-то вроде макета будущей книги, расклеив на стандартных листках картона контрольки, вырезанные из журналов фотографии. Все вместе создавало образ индустриального мира, красоту которого и хотел запечатлеть Родченко. Главные идеи:

•Обрывистые, ракурсные снимки Родченко как нельзя острее выявляли непривычную красоту индустриального мира: монохромную черно-белую гамму, ровные поверхности, геометризм форм, мощные ритмы конструкций. Как конструктивиста его интересовало производство.

•Родченко верен своему девизу показывать вещи и процессы со всех сторон, со всех точек

•Замечая детали, Родченко не забывал и о человеке.

•Герой Родченко — это интересующийся всем, активный, умеющий организовать свою жизнь молодой человек или девушка.

•Для Родченко фотография — способ донести обществу новые идеи.

•Родченко особенно интересуют ракурсы «сверху вниз» и «снизу вверх».

Иллюстрации Родченко, связанные с техникой:

1.Крылья. Из серии «Завод АМО». 1929