Техно-перформанс: использование метафор из исполнительского искусства для постфеноменологии и постгерменевтики использования технологий.
Введение: пробелы в постфеноменологии и постгерменевтике
Постфеноменология и постгерменевтика, инициированные Доном Айде и позже разработанные такими учеными, как Питер-Пол Вербик и Роберт Розенбергер, являются частью эмпирического поворота в философии технологии, который перешел от хайдеггеровского анализа технологии к эмпирическому анализу конкретных технологий.
«Постфеноменология по-прежнему связана с феноменологической традицией с ее интересом к опыту и воплощению, но фокусируется на наших практических отношениях с материальными технологиями.»
Дистанцируясь от постмодернистской семиотики, Ihde также предложила расширенную материальную герменевтику, которая фокусируется не на текстах, а на материальных артефактах и визуальном восприятии.
«Как и большинство философий технологии после эмпирического поворота, эти направления исследований были очень сосредоточены на артефактах и на том, что они делают, то есть на посреднической роли артефактов в отношениях между человеком и миром и человеком и технологиями (Вербик 2005); пользователю–человеку уделяется гораздо меньше внимания.»
Другие ученые-постфеноменологи, как правило, наследуют одно или несколько из этих направлений и предубеждений. Например, Ван ден Иде (2005) обсуждает технологии самоконтроля с использованием схемы отношений между человеком и миром Ihde: технологии конструируют и изменяют наши способы видения и формируют наше поведение. Но движущееся тело остается вне поля зрения.
«Другими словами, пользователь по-прежнему в основном концептуализируется как воспринимающий, который “перемещается” в основном в довольно абстрактном смысле (между мирами), а воплощенное отношение связано с тем, что делает артефакт.»
Неясно, как постфеноменология и теория посредничества могут в полной мере отразить то, как технологии структурируют и предварительно структурируют наш опыт и действия.
«В этой статье утверждается, что мы можем использовать метафоры из танца, театра и музыки, чтобы описать и интерпретировать использование технологий и опыт как представление, включающее движение, социальность и временность.»
Больше внимания уделяется человеку, использующему технологии, который переделывается в исполнителя. Более того, показано, что эти метафоры также можно использовать для повторного описания непреднамеренных последствий технологии: не в терминах “посредничества”, а в терминах хореографии, режиссуры и дирижирования.
Структура статьи состоит из трех частей. Сначала следуют три метафоры танца, театра и музыки. Затем утверждается, что технология - это не только инструмент или “соучастник”, но и хореография, руководство и руководство нами. Наконец, показано, что это имеет нормативные последствия, которые необходимо обсуждать в рамках этики и политики технологий.
Движение, социальность и временность: к более всеобъемлющей и ориентированной на производительность (пост)феноменологии и (пост) герменевтике технологий
Движение: использование метафор из танца
«Люди как пользователи технологий и люди, обладающие опытом, не только воплощены или имеют отношения воплощения с некоторыми из своих артефактов, как утверждал Ihde; они также имеют и являются движущимися телами.»
Мы движемся в целом, и мы движемся так, как используем технологии и с помощью технологий. Чтобы сформулировать это, мы можем использовать метафору из исполнительского искусства, которая полностью связана с движением и движущимися телами: танец.
Танец, конечно, включает в себя тела и воплощение. Это воплощение рождает знания и опыт — в танце и везде.
«Воплощение – это не только особая связь между человеком и технологией; это нечто экзистенциальное, и оно делает возможными знания и опыт.»
Но танец - это не только воплощение, это еще и движение. Движение играет важную роль в познании. Танцевать - значит двигаться и быть движимым. Быть перемещенным означает, что танцовщица контролирует свое тело, но также чувствует, что что-то происходит. Опытный танцор приобрел неявные знания и навыки. Есть контроль, но есть также поток и позволение вещам происходить. Более того, танец происходит во времени и пространстве. Танец - это больше, чем движение; это также социальная деятельность. На сцене происходит взаимодействие с другими людьми и резонанс с аудиторией. Наконец, в западном современном танце движения и взаимодействия танцоров организуются и направляются хореографом. Иногда танцоры сами являются со-хореографом. А еще есть импровизированный танец, например, контактная импровизация.
Эти идеи из феноменологии танца и движения теперь могут быть использованы для теоретизации использования и опыта технологий. Обладание живым телом и бытие им предполагает движение. Это движение делает возможными знания и опыт. Когда мы используем технологию, значение этого использования и, действительно, само использование формируется и формируется движением.
«Использование технологии - это кинетическое дело.»
Использование так называемых цифровых технологий опирается на движущееся тело и становится возможным благодаря ему. Эти движения могут быть не видны непосредственно другому, и пользователь обычно не знает о них, но тем не менее, это телесные движения.
«В этом смысле мы всегда танцуем с технологией — даже если мы не на сцене или в театре.»
Использование программы для обработки текстов или приложения для социальных сетей означает выполнение своего рода техно-танцев или техноперформансов: выступлений с использованием технологий и с их помощью. Мы буквально двигаем своим телом, чтобы печатать, перемещать курсор по экрану и выполнять щелчки в определенном порядке, а также двигаем глазами и перемещаемся по разным страницам и различным онлайн-средам.
Чтобы сделать это, мы должны овладеть навыком, который дает нам неявное знание.
«Танец с технологией — это вопрос контроля — я использую и испытываю технологию как инструмент, и я контролирую инструмент, но есть также чувство, в котором движение с технологией — это то, что происходит со мной.»
Когда мы используем свой телефон, чтобы отправить кому-то сообщение, нам не нужно думать о жесте или о движении пальцев и рук на клавиатуре или на экране. Знания, необходимые для танца моих пальцев и рук, включены, это воплощенное ноу-хау.
Кроме того, танец также “случается” и “выходит из-под контроля” в том смысле, что он не всегда (полностью) поставлен хореографически и может быть более или менее вопросом импровизации.
«Что касается технологий, это означает, что наше использование технологий не всегда полностью продумано, заранее спланировано и поставлено.»
Конкретные виды использования могут быть непредвиденными всеми вовлеченными сторонами, включая пользователя. Более того, как и танец, движение с использованием технологий является социальным и происходит во временной обстановке.
«По мере того как мы развиваем технологии, мы выступаем перед другими, мы реагируем на других и настраиваем социальную и временную обстановку.»
Когда мы используем социальные сети, мы не только взаимодействуем с экраном, телефоном или приложением, мы также взаимодействуем с другими людьми с помощью этой технологии. В этом социальном танце мы играем разные роли.
Социальность: использование метафор из театра
Некоторые театральные метафоры уже использовались для размышлений о технологиях.
«Материальные артефакты могут иметь “сценарий”, указывающий пользователям не только, как использовать артефакт, но иногда также указывающий пользователям, что делать (предписывать).»
И, как и в современной постфеноменологии, акцент делается на том, что делают вещи, а не на том, что люди делают с технологиями. Сосредоточим больше внимания на пользователе, это также может помочь придать постфеноменологии более социальный оттенок.
В книге "Представление себя в повседневной жизни" (1956) Гоффман использовал театральные метафоры для описания общественной жизни. Когда мы появляемся перед другими, мы контролируем впечатление, которое мы производим на других. Мы играем разные роли в разных условиях, а также часто выступаем вместе с другими, например, в командах на работе. Основная идея заключается в том, что как социальные существа мы являемся исполняющими существами. Благодаря нашим выступлениям мы формируем свою идентичность. В более общем плане производительность поднимает философские вопросы, касающиеся личной идентичности. Наконец, следует добавить, что эти выступления всегда проходят в более широком социальном и культурном контексте.
Эти идеи теперь могут быть использованы для концептуализации использования и восприятия технологий как социальных, чего постфеноменология до сих пор делала недостаточно.
«Пользователи технологий должны рассматриваться как социальные существа, которые действуют и действуют с помощью технологий и с их помощью, выступают перед другими, тем самым полагаются, интерпретируют и реагируют на заранее заданные роли и истории, а также выполняют то, кем и чем они являются, и таким образом представляют себя как субъекты, личности, личности и личности.»
Например, используя технологии социальных сетей, пользователи играют роли и выступают перед другими — даже если обычно они не могут видеть свою аудиторию. Они осуществляют свою идентификацию с помощью технологии.
«Технология обеспечивает не только техническую платформу, но и социальную сцену.»
Возможно, пользователи по-разному работают на разных этапах. Но социальные сети - это одна из первых площадок, на которой они выступают; когда смартфон не используется, пользователи находятся за кулисами.
Использование этой метафоры также позволяет нам задавать больше вопросов о связи между технологией и идентичностью или о том, как иметь дело с историями. Часть идентификации пользователя создается путем выполнения онлайн-операций. В этом смысле различие между онлайн и оффлайн становится намного менее актуальным, по крайней мере, когда речь заходит об идентичности. То, что раньше называлось “онлайн”, - это один из этапов, на котором мы выполняем наши социальные роли и идентичности.
«Технология выстраивает этапы социальной жизни и многое другое, а также помогает активно формировать роли и идентичности.»
В настоящее время цифровые технологии оказывают всепроникающее влияние, и становится все труднее утверждать, что они представляют собой отдельную перформативную сферу. Даже в автономном режиме мы действуем и действуем с использованием технологий.
«Пользователи не являются социальными существами, как это часто проецируется классической постфеноменологией; кроме того, когда они используют технологии, они являются социальными субъектами и социальными исполнителями. Они представляют себя другим и реагируют на других.»
Эти перформансы не стоят особняком, а происходят в более широком социальном и культурном контексте и истории перформанса. Более того, это социальное измерение не исключает воплощения или движения; напротив, оба набора метафор должны быть объединены, чтобы подчеркнуть, что движение и танцы с использованием технологий являются социальным делом, и наоборот, что наше действие и выступление на социальной сцене с использованием технологий всегда также связаны с движением тела.
Временность: использование метафор из музыки
Техноперформансы, до сих пор описываемые с использованием танцевальных и театральных метафор, также имеют временной характер. Чтобы описать временные характеристики использования технологий и опыта, можно использовать метафоры, заимствованные из музыки, понимаемой здесь как исполнение, а не как “произведения” или другие объекты, такие как “артефакты”.
Подобно танцу и театру, музыка как представление - это деятельность, которая включает в себя телесные движения и имеет социальные аспекты. Во-первых, это вопрос изучения и выполнения телесных знаний. Чтобы играть на музыкальном инструменте, требуется умение. Во-вторых, музыка - это социальная деятельность. Она ориентирована на аудиторию, часто выполняется вместе с другими и, подобно танцу и театру, проходит в более широком социальном и культурном контексте.
Использование технологий включает в себя телесные движения и является глубоко социальным в нескольких отношениях. Это также относится к традициям использования; индивидуальное использование всегда также является социальным в том смысле, что в культуре уже существуют модели использования, которые мы могли бы назвать "формой жизни". Есть много людей и вещей, вовлеченных в создание музыки. Годлович (1998) говорит об сообществах и экологиях производительности; то же самое можно сказать об использовании технологий и опыте, понимаемых как производительность.
«Конечно, мы можем импровизировать; наше использование технологий может не полностью основываться на счете или результатах, мы можем импровизировать с помощью технологий. Мы можем отойти от того, что задумал “композитор”, или изобрести новое применение, исполнив его.»
Но даже тогда мы все равно используем шаблоны, которые существуют перед нами.
Импровизация также еще раз показывает, что в использовании технологий заложено неявное знание. У нас есть навык. Затем технология воплощается не только в том смысле, что Ihde или Verbeek являются посредниками между нами и миром, но и в том смысле, что они стали навыком. Такое умение может затем стать основой для импровизации. И когда использование технологий является импровизированным и возникающим, использование формируется в самом исполнении, а не заранее.
«Использование технологий также может стать выражением того, кто мы есть и какие цели у нас есть не только как у отдельных людей, но и как у группы людей.»
Снова используя музыкальную метафору, рассмотрим феномен “Вудстока” или рок-музыки: музыка стала выражением ценностей и устремлений целой контркультуры и поколения. Аналогичным образом, использование технологий может воплощать и выражать культурные ценности.
Но метафора музыки также служит нам для того, чтобы подчеркнуть временное измерение использования технологий и опыта. Музыка происходит во времени и имеет ритм и скорость. Как и танец, он имеет определенную временную структуру. Оба имеют особые временные характеристики, такие как ритм. Когда мы используем технологии, наш опыт также имеет такие временные характеристики.
«“Технологии во времени” можно интерпретировать как технологию, встроенную в так называемое “объективное” или “научное” линейное и количественное время, или технологию можно рассматривать как часть человеческого опыта — часть “прожитого времени” — и часть жизненного мира или и то, и другое.»
Время, в которое внедряется использование технологий, не является неструктурированным. У него есть специфические характеристики.
Т
ехнология формирует временность — например, формирует восприятие времени во время использования телефона и формирует ритм культуры — предполагает идею о том, что технология - это нечто большее, чем просто инструмент, но влияет на то, что мы говорим и делаем, и как мы говорим и делаем это.
«Используя метафору перформанса, технология становится соисполнителем, а иногда и хореографом, режиссером и дирижером наших выступлений.»
Технология как хореограф, режиссер и дирижер наших выступлений и нашей жизни
Технология - это инструмент, это то, что мы используем. Но, как знают философы технологии, это также гораздо большее.
«Технология - это не просто инструмент, она организует и контролирует нас.»
Технология также, по-видимому, заранее структурирует нашу деятельность и опыт. Используя предложенные здесь метафоры производительности, эти неинструментальные роли технологии теперь можно выразить не столько, назвав технологию “действующим лицом”, которое “делает” что-то, но более адекватно, сказав, что технология - это хореограф, режиссер и дирижер нашей жизни. Эти метафоры адекватно описывают структурирующую и предструктурирующую роль технологии, а также могут выражать контролирующую и осваивающую роль технологии.
Во-первых, технология организует наши движения.
«Это хореограф в том смысле, что он ограничивает и формирует наши движения тела при использовании технологий, создает наши танцы с помощью технологий или направляет наши движения, когда и пока мы используем технологии.»
Таким образом, наши движения предварительно структурируются другими с помощью технологии. Более того, в соответствии с настоянием современной философии на более чем инструментальной роли технологии, мы также можем сделать более сильное заявление, используя метафоры из танца и музыки:
«технология может не только формировать то, как мы двигаемся, учитывая ограничения технологии, но также влиять на хореографию в смысле “композиции” того, что мы “танцуем” и “играем”.»
В истории музыки новые инструменты всегда приводили к созданию новой музыки. Технологии, такие как социальные сети, являются не просто новыми средствами массовой информации, но и имеют тенденцию формировать сообщение. Более того, возможно, было бы точнее сказать, что технологии являются соавторами наших технических операций, поскольку пользователи сохраняют некоторую свободу действий, власть и контроль.
«Мой тезис заключается в том, что технология - это хореограф, понимаемый как соавтор наших танцев, соавтор наших технических выступлений, по крайней мере, в двух смыслах: смысл формирования и ограничения наших движений тела и чувство формирования и влияния на то, что мы делаем и говорим.»
Таким образом, использование хореографии в качестве метафоры позволяет нам сказать, что технология не только создает хореографию наших телодвижений; это также определяет то, что мы делаем и как живём.
Обратите внимание, что хореография или композиция не всегда дается перед использованием / исполнением.
«Технология также может создавать хореографию в смысле направления наших движений во время использования.»
Это особенно актуально, когда интеллектуальные технологии формируют то, что мы делаем в режиме реального времени.
«Метафоры импровизации и появления во время выступления позволяют нам сделать следующее утверждение о технологии: не только то, как я двигаюсь с технологией (в данный момент времени), но и танец в целом (то, что я делаю с технологией), может появиться во время наших технических выступлений. Танец или музыкальное произведение могут быть неясны с самого начала, но, импровизируя с технологией, я достигаю представления, возникает представление: техноперформанс.»
Независимо от того, влияют ли технологии просто на наши микродвижения и ограничивают их или также влияют на танец нашей жизни, обычно мы не осознаем, что технология управляет нами. Рассмотрим жесты, которые мы выполняем при использовании смартфона и проверке сообщений, что стало частью нашей повседневной жизни. Как только мы выучили жесты и приобрели навык, мы больше не думаем о движениях, которые совершаем. Кроме того, обычно мы также не осознаем, какое влияние технологии оказывают на то, что мы делаем и как мы ведем свою жизнь.
«Здесь философия технологии может сыграть терапевтическую роль: она может показать нам, как технология движет нами, буквально и метафорически, и, возможно, также вмешивается.»
Затем философ выступает в роли своего рода физиотерапевта или кинезитерапевта.
Во-вторых, технологии формируют нашу социальную жизнь, включая наши социальные роли и идентичности. Когда мы выполняем свои функции и роли, технология - это не просто инструмент, она может взять на себя роль директора. Технологии социальных сетей, наряду с другими людьми, которые являются частью нашей социальной жизни, совместно пишут наш сценарий и направляют нас.
«Технология может быть не только соучастником, но и режиссером, и это помогает понять, как технология структурирует и формирует наши выступления.»
В-третьих, технология организует временное измерение нашей жизни. Технология не только просто происходит во времени — как использование и производительность, она является частью истории использования и производительности, — но также формирует и настраивает это время.
«Она организует временную структуру наших действий и нашей жизни и способствует приданию нашим действиям и переживаниям их ритма и скорости.»
Отношения между человеком и технологией не только имеют место во времени и историю; они также настраивают время и представляют собой особый вид организации и структурирования времени: “объективное”, измеряемое время и “субъективное”, ощущаемое время. В таких технологических операциях технологии являются не только инструментами, но и проводниками, вмешивающимися во временную структуру наших действий, жизней и существования.
Заметим, наконец, что мы также можем спросить, в каком смысле сами технологии могут “выполнять” и могут быть “исполнителями”. До сих пор предполагалось, что есть только исполнители-люди. Могут ли быть нечеловеческие исполнители? Похоже, для того, чтобы технологии считались исполнителями, необходимо выполнить (предварительные) условия, которые имеют отношение ко всем элементам, обсуждаемым в этой статье. Некоторые машины иногда могут восприниматься как работающие в описанных здесь смыслах, и, возможно, гибриды человека и машины могли бы выполнять эти условия.
Последствия для этики и политики технологий: некоторые нормативные вопросы
Технология может иметь нормативные последствия. Используя метафоры танца, театра и музыки, включая метафору импровизации, мы можем не только описать феноменологию и герменевтику использования технологий, но и задать этические и политические вопросы, направленные на проблемы нормативности и власти.
Во-первых, кто руководит нами и кто должен руководить нами как личностями и как обществом? Кто или что движет нами? Эта метафора может быть использована не только абстрактно, но и может заставить нас осознать важность движения.
«Этический и политический вопрос включает в себя нормативный кинетический вопрос, и этика технологии должна учитывать это.»
Движение и танцы с использованием технологий - это этический и политический вопрос. Дело не только в том, что тела и движения могут буквально использоваться в политических целях, но скорее в том, что движения в целом не обязательно являются этически и политически нейтральными, и что, следовательно, этика технологии должна включать в себя изучение того, что можно было бы назвать нормативной кинетикой.
Во-вторых, кто и что направляет и должно направлять социальную жизнь с помощью технологий? Кто создает и настраивает сцены, на которых мы представляем себя другим и на которых мы формируем свою идентичность во время выступления? Какой властью обладают пользователи этих средств массовой информации? Есть ли способы противостоять силе тех, кто создает эти перформативные пространства? Каково нормативное влияние этих технологий на другие перформативные этапы нашей повседневной жизни? В какой степени мы управляем своей собственной жизнью, и в какой степени другие люди и технологии, которые мы используем, являются соруководителями нашей жизни? Всегда ли мы теперь на переднем плане, и хорошо ли это для нас? И какую форму жизни образуют эти различные представления и перформативные пространства?
В-третьих, кто или что настраивает и должно настраивать временной горизонт и структуру нашей жизни? Кто или что должно решать, как мы организуем наш день? Становимся ли мы слугами наших цифровых календарей? Должны ли мы позволить технологиям определять темп нашей жизни? Для какой аудитории мы на самом деле выступаем? Должны ли мы позволить разработчикам цифровых технологий формировать нашу жизнь таким образом? Каковы альтернативные способы организации временной структуры нашей деятельности и жизни? Пришло ли время для разных временных технологий? И сколько времени и пространства у нас еще есть, чтобы импровизировать и играть в нашей жизни и с технологиями? В какой степени мы играем (с) технологиями или они играют (с) нами?
Каким бы ни был ответ на эти описательные и нормативные вопросы, они, вероятно, не представляют собой проблему.
«Вполне вероятно, что мы всегда будем иметь некоторый контроль над нашей жизнью и что технологии не полностью управляют, направляют или ведут нас.»
Вот почему метафоры со-хореографа, сорежиссера и со-дирижера, наряду с метафорой импровизации, вероятно, более адекватны для постановки этих нормативных вопросов. Если у нас все еще есть некоторая свобода действий, власть и контроль — как у отдельных людей, так и у обществ, тогда люди и технологии, которые они используют, являются со-хореографами, сорежиссерами и со-дирижерами.
«Но мы также должны задать нормативный вопрос: вопрос о том, в какой степени и как именно технологии должны совместно управлять, совместно направлять и совместно руководить нами - и действительно, как и в какой степени мы (пользователи и человеческие общества) можем и должны совместно управлять, совместно направлять и совместно вести нашу жизнь и нашу совместную жизнь.»
Этот вопрос остается актуальным, особенно если мы становимся все более зависимыми от цифровых технологий.
Выводы
В заключение, используя метафоры производительности, мы можем начать разрабатывать более богатую и всеобъемлющую феноменологию и герменевтику использования технологий, которые могут помочь постфеноменологии и постгерменевтике расширить свою теорию за пределы ограниченных концептуальных рамок отношений между человеком и технологией, сосредоточенных на артефактах и их посредничестве индивидуального восприятия и действия с помощью артефактов к концептуальной структуре для понимания использования технологий и опыта, которая серьезно учитывает движущиеся, социальные и временные аспекты использования технологий и опыта —кинетические, социальные и временные аспекты человеческого бытия.
«Этот ориентированный на производительность подход, который благодаря своим метафорам уделяет больше внимания пользователю-человеку, также может быть полезен для теории, выходящей за рамки (пост) феноменологии и даже философии технологии: он обещает новую концептуальную основу для размышлений об отношениях между людьми и технологиями, которые также могут представлять интерес для таких областей, как философская антропология, исследования науки и техники, исследования инноваций, исследования взаимодействия человека и компьютера и теория систем.»
Более того, это позволяет не только лучше и полнее описать феноменологию и герменевтику использования технологий, но и открывает интересные нормативные вопросы, предполагая, что существует что-то вроде этики и политики технологических операций. Это кажется особенно важным в отношении интеллектуальных технологий, таких как социальные сети, которые все чаще совместно направляют и совместно управляют нашей жизнью.
Источник: Journal "AI & SOCIETY", 31 December 2019, article "Technoperformances: using metaphors from the performance arts for a postphenomenology and posthermeneutics of technology use" . Written by Mark Coeckelbergh.
Comments